{"id":6313,"date":"2011-12-09T00:35:04","date_gmt":"2011-12-08T23:35:04","guid":{"rendered":"http:\/\/www.lacanquotidien.fr\/blog\/?p=6313"},"modified":"2012-01-05T20:08:07","modified_gmt":"2012-01-05T19:08:07","slug":"%c2%ab%c2%a0dansez-dansez-sinon-vous-etes-perdus%c2%a0%c2%a0%c2%bb-pina-bausch","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lacanquotidien.fr\/blog\/2011\/12\/%c2%ab%c2%a0dansez-dansez-sinon-vous-etes-perdus%c2%a0%c2%a0%c2%bb-pina-bausch\/","title":{"rendered":"\u00ab\u00a0dansez, dansez sinon vous \u00eates perdus\u00a0!\u00a0\u00bb Pina Bausch"},"content":{"rendered":"

Pina <\/em><\/span><\/span>de Wim Wenders<\/strong><\/span> par Daphn\u00e9 Leimann<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Quelques mois avant la parution de Vie de Lacan\u00a0<\/em> o\u00f9 Jacques-Alain Miller dit son intention de faire vivre, palpiter et danser \u00ab\u00a0la personne de Lacan\u00a0\u00bb comme il avait fait vivre et danser les concepts et les math\u00e8mes dans ses cours et en \u00e9tablissant les S\u00e9minaires<\/em>, sortait au cin\u00e9ma (puis cet automne en DVD) le dernier film de Wim Wenders, Pina<\/em>, <\/a>hommage \u00e0 la chor\u00e9graphe allemande<\/a> <\/strong>disparue brutalement deux ans plus t\u00f4t.\"\"<\/a> Comment la danse peut-elle devenir un objet cin\u00e9matographique\u00a0? Telle est la question que l\u2019on peut se poser avant de voir le film. Or, loin d\u2019\u00eatre un ballet film\u00e9, ou une s\u00e9rie d\u2019extraits de ballets, le film rend visible une autre face de la danse que celle que l\u2019on avait pu voir sur sc\u00e8ne, \u00e0 Paris notamment, lors des repr\u00e9sentations annuelles du Tanztheater<\/em> au th\u00e9\u00e2tre de la ville. En effet, ind\u00e9pendamment m\u00eame de l\u2019usage de la 3D, la cam\u00e9ra de Wenders donne \u00e0 saisir une puissance des corps comparable \u00e0 ce que Deleuze rep\u00e8re et nomme \u00ab\u00a0logique de la sensation\u00a0(1)\u00bb \u00e0 l\u2019\u0153uvre dans la peinture de Francis Bacon. Cette logique reliant C\u00e9zanne \u00e0 Bacon selon le philosophe, parvient \u00e0 rendre visibles les forces invisibles du corps \u00e9prouvant la sensation.<\/strong> Le terme de \u00ab\u00a0d\u00e9tecteur de forces invisibles\u00a0\u00bb dont le corps sentant est le si\u00e8ge – employ\u00e9 par Deleuze \u00e0 propos de Bacon – \u00e9claire l\u2019op\u00e9ration accomplie par Wim Wenders sur les corps dansants du <\/strong>Tanztheater<\/strong><\/em>. Gros plans produisant un effet de proximit\u00e9 des danseurs, d\u00e9coupes dans les corps issues de d\u00e9tails isol\u00e9s sont quelques-uns des moyens de rendre visibles ces forces. <\/span><\/span><\/p>\n

Ainsi, d\u00e8s l\u2019ouverture, filmant le Sacre du printemps<\/strong><\/em>,<\/em> les corps palpitent sur l\u2019\u00e9cran autrement que sur toute sc\u00e8ne. Si la danse fait bien partie de ce que l\u2019on nomme spectacle vivant, loin de le figer, le cin\u00e9ma de Wenders rend visible, palpable cette vie d\u2019une fa\u00e7on nouvelle faisant r\u00e9sonner chez le spectateur la c\u00e9l\u00e8bre formule de Paul Klee\u00a0: \u00ab\u00a0 l\u2019art ne reproduit pas le visible, il rend visible\u00a0\u00bb<\/strong>. Les montages rendent possibles des rapprochements convaincants comme celui des trois g\u00e9n\u00e9rations d\u2019interpr\u00e8tes du spectacle Kontakthof<\/a><\/em> que la chor\u00e9graphe avait d\u2019abord mont\u00e9 pour sa compagnie, et qui fut repris pour des personnes \u00e2g\u00e9es avant d\u2019\u00eatre dans\u00e9 par des adolescents quelques mois avant la mort de la chor\u00e9graphe. Autre invention propre au regard de Wenders\u00a0: les danses en milieu naturel. Si les d\u00e9cors chez la chor\u00e9graphe de Wuppertal sont souvent marqu\u00e9s par une profusion d\u2019\u00e9l\u00e9ments naturels (la terre dans le Sacre du printemps,<\/em> le champ d\u2019\u0153illets de Nelken<\/em>, les cascades de Ein Trauerspiel<\/em>, les vid\u00e9os de poissons de Danz\u00f3n<\/em> etc.), on n\u2019avait jamais vu sa compagnie danser ailleurs que sur une sc\u00e8ne de th\u00e9\u00e2tre. Ici, la danse se montre hors les murs, faisant jaillir la vie et le mouvement des lieux les plus inattendus\u00a0: zone industrielle, tunnels, parcs bois\u00e9s, parvis de th\u00e9\u00e2tre\u2026 Loin de l\u2019hommage fun\u00e8bre enterrant le d\u00e9funt dans un discours mort, le film pourrait aussi s\u2019appeler \u00ab\u00a0vie de Pina Bausch\u00a0\u00bb dans la tradition de la Vie des hommes illustres<\/em> r\u00e9actualis\u00e9e par Jacques-\"\"<\/a>Alain Miller dans sa Vie de Lacan<\/em>. Car de m\u00eame que Jacques-Alain Miller n\u2019a pas voulu faire une biographie qui \u00ab\u00a0mimerait la science\u00a0(2<\/strong>)\u00bb et l\u2019objectivit\u00e9 mais a revendiqu\u00e9 de chercher des petits faits, d\u00e9tails, bagatelles qui t\u00e9moignent d\u2019une \u00e9thique, chaque sc\u00e8ne dans\u00e9e est le souvenir incarn\u00e9 du mode d\u2019\u00eatre de la chor\u00e9graphe<\/strong>. Style, dont chaque danseur t\u00e9moigne qu\u2019il avait pour effet de r\u00e9veiller le d\u00e9sir. Les plus timides avaient trouv\u00e9 l\u2019audace, les plus fragiles une puissance incomparable. <\/span><\/span><\/p>\n

R\u00e9sonnant avec le \u00ab\u00a0 ne pas c\u00e9der sur son d\u00e9sir\u00a0\u00bb de Lacan, le film se ferme sur cette phrase de Pina Bausch: \u00ab\u00a0dansez, dansez sinon vous \u00eates perdus\u00a0!\u00a0\u00bb<\/strong><\/span><\/span><\/p>\n

\u00a0Publi\u00e9 dans le N\u00b0105 de Lacan Quotidien<\/span><\/span><\/p>\n

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(1) Gilles Deleuze, Francis Bacon\u00a0: logique de la sensation<\/em>, Paris, Editions de la diff\u00e9rence,\u00a0 2002, (premi\u00e8re \u00e9dition, 1981).<\/span><\/span><\/p>\n

(2) Jacques-Alain Miller, Vie de Lacan<\/em>, Navarin \u00e9diteur, Paris, 2011, p15. <\/span><\/span><\/p>\n

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